Jeg er oprindelig norsk, men flyttede til Danmark i 1989. I Norge gik jeg på Asker Kunstskole ved Oslo, før jeg startede min uddannelse i Danmark på Kunstakademiet i Århus, hvor jeg havde min gang fra 1992-1996.
Jeg er medlem af kunstgrupperne "Diagonalen" og "Som Vinden Blæser". Desuden er jeg medlem af Billedkunstnernes Forbund. Udover mit arbejde som kunstner er jeg aktiv i lokalmiljøet i Lemvig, hvor jeg bl.a underviser på Billedskolen for børn og voksne. I forbindelse med etablering og udsmykning af Tante Andantes Hus i Lemvig, har jeg fungeret som kunstnerisk konsulent.
Mit atelier har jeg på loftet på Østergård, lidt udenfor Lemvig, med udsigt over Limfjorden.
Jeg foretrækker at male med akryl, og tegning indgår ofte som et element i billederne. Jeg er optaget af det stoflige, det sanselige, følelser, det spontane og kan godt lide at eksperimentere med tryk, mønstre og tekst.
"Johanne Randen tar oss inn i en billedverden der grensene mellom det kjente og det ukjente viskes ut. Drøm blir virkelighet, og virkeligheten løser seg opp som en sky på himmelen.
Jeg ville forsøke å sammenfatte hennes bilder i få ord, finne essensen, fellesnevneren. Jeg blar gjennom bildene, og som etter en drøm forsvinner ordene før de når meg. Jeg forsøker å holde fast - i hva? I en handling, i minnene de vekker i meg - eller kanskje i drømmen om "noe" jeg enda ikke kjenner?
På sett og vis mister jeg ordene. Samtidig som ordene løser seg opp åpnes døren til et indre landskap. Det er mitt landskap som ligger der, speilet gjennom Johanne Randens billedverden. For selv om (og på grunn av) kunstneren er personlig og henter sin inspirasjon fra sin verden klarer hun det sjeldne grepet å gjøre bildene tilgjengelige slik at de blir talerør også for tilskuerens indre verden. Vi bærer alle på en indre virkelighet som ikke kommer til syne i en ytre virkelighet organisert gjennom begreper, ord og systemer. I en travel og til tider usikker hverdag tviholder vi ofte på det rasjonelle, det logiske og forklarlige som ligger innenfor våre kjente referanserammer.
Johanne Randen trekker forheng tilside. Gjennom transparente lag viser hun oss sårbarheten, undringen, kombinert med en egenartet styrke og autoritet. Hun rister oss i grunnvollene. Gjennom flyktige, poetiske og til tider nådeløse glimt spjæres den tynne skilleveggen mellom det vi beskriver og det vi er. Som billedkunstner kommuniserer hun gjennom et språk ubegrenset i tid og av geografiske skillelinjer.
En stillferdig, vár palett gir rom for refleksjon, - for tilstedeværelse. Hennes kunst er "ikke til å forstå" - slik vi forstår og tolker hverdagens koder, men et språk med resonans i vårt indre. Maleriene i luftige, transparente lag tar opp i seg tegningen som har den samme følsomme tilnærming. Johanne Randen er en dyktig maler, en fremragende tegner og først og fremst en kunstner med sterke billedskapende evner. Ikke bare fordi hun har tilegnet seg kunnskap og utviklet sitt blikk og sine tekniske ferdigheter. Det er noe mer, dette "noe" som alltid finnes i møtet med god kunst og som vi ikke kan sette merkelapp på.
Jeg så en gang et fjernsynsprogram om menneskets evne til å gjengi; til å se, memorere og formidle. En liten pike kunne i treårsalderen tegne de mest fantastiske hester i bevegelse i stort format. Etter hvert som hun utviklet det verbale språket forsvant denne evnen, til hun som seksåring tegnet hester som seksåringer flest. Er det mulig å få tilgang til den lagdelte kunnskapen som finnes der inne et sted? I bildene finnes fragmenter av objekter. Vi ser mennesker og dyr, noen ganger uttegnet, andre ganger som spor, eller som del av et større mønster. Tilsynelatende tilfeldige hverdagslige notater flyter under overflaten. Minner - huskelapper? Hvorfor blir noe stående igjen i minnet mens andre, tilsynelatende større og viktigere begivenheter forsvinner i den store sammenhengen?
Det er slik Johanne Randens bilder virker på meg. De handler om å være til stede i sitt eget liv, være menneske i en stor verden, om tiden som var og om tiden som kommer. Hun har den modne kunstnerens blikk, det søkende barnets frihet og mot - og hun vil formidle noe til deg.
Be ikke om forklaring, men ta mot spørsmålene som en gave! "
Elly Prestegård billedkunstner Bergen